《双兔》作为一部备受关注的影视作品，其导演的创作轨迹同样引人瞩目。这位导演以其独特的叙事视角和细腻的情感刻画在业内积累了良好口碑。除了《双兔》之外，他/她还执导过多部风格各异的影视作品，展现了多元化的创作能力。
在早期创作阶段，导演曾执导《暮色轨迹》这部都市情感剧，该剧通过三个平行时空的交错叙事，探讨了现代人际关系中的信任与疏离。剧中运用了大量象征性镜头语言，比如反复出现的时钟特写与雨夜场景，这种视觉风格后来在《双兔》中也有延续。该剧在当年电影节获得了最佳摄影奖提名，为导演奠定了视觉叙事方面的专业声誉。
2018年上映的悬疑片《沉默回响》则是导演转型商业类型片的重要尝试。这部电影采用非线性叙事结构，通过一个古董钟表匠的视角，揭开跨越三十年的家族秘密。影片在保持悬疑氛围的同时，深入探讨了记忆与真相的辩证关系。值得注意的细节是，导演在这部作品中首次尝试了16毫米胶片与数字摄影的混合使用，这种实验精神后来在《双兔》的梦境场景拍摄中得到了进一步发展。
2021年的纪录片《织梦者》展现了导演的人文关怀。这部作品跟踪拍摄了三位传统手工艺人长达两年时间，以极简的对话和丰富的环境音构建出沉浸式的观察视角。影片中那个长达8分钟的编织镜头，后来被影评人认为是导演“凝视美学”的成熟标志。这种对传统技艺的尊重与记录，与《双兔》中对民间传说的现代重构形成了有趣的互文关系。
导演最近正在筹备的新作《潮汐之间》已进入后期制作阶段。从目前释放的预告片来看，这部科幻题材作品延续了导演擅长的情感叙事，将父子关系置于末日背景下进行考验。特别值得注意的是，导演在这部作品中首次尝试了虚拟制片技术，但依然保留了实景拍摄的质感追求。这种技术探索与艺术坚持的平衡，正是导演创作生涯的鲜明特点。
纵观这位导演的创作历程，可以看到一条清晰的演进脉络：从早期注重形式探索的实验作品，到中期类型片与作者风格的融合尝试，再到近期技术革新与人文关怀的有机结合。每部作品都在保持个人特色的同时进行着新的突破，这种持续创新的艺术追求，或许正是《双兔》能够打动观众的重要原因。导演曾在一个访谈中提到：“每个故事都需要找到它自己的呼吸节奏”，这句话或许能帮助我们理解其作品序列中那种既统一又多样的奇妙平衡。